Botičky

Dámská sukně: od starověku po současnost

Balerínkové sukně nošené s bundami, svetry, teniskami, teniskami atd. se často objevují v americké reality show Project Runway, věnované módnímu návrhářství. Show se vysílá v USA na Lifetime Television a v Rusku na MTV, kterou moderuje slavná modelka Heidi Klum.

Tutu sukně

Tutu sukně, nebo baletka přišla do módy z baletu.

Tutu sukně se objevil v první polovině 19. století. V ruské baletní komunitě se dlouhé sukně obvykle nazývají „chopinkas“. Francouzský název pro tutu sukni tutu se staly celosvětovým názvem; V anglické verzi je název Ballerina Skirt (balerína sukně).

Jeden z tradičních materiálů pro tutu sukně ocelový tyl je lehký, velmi tenký síťovaný materiál, který lze vyrobit z různých vláken, včetně hedvábí, viskózy a nylonu.

Zpočátku slovo tyl znamenalo tenkou krajku. Název se objevil kvůli tomu, že pravděpodobně ve městě Tulle, ležícím v regionu Limousin, ležícím ve střední části Francie a známém od 18. století jako jedno z center výroby krajek, začali vyrábět druh síťovaného tkaní krajky.

Tyl, prototyp moderního materiálu, se poprvé objevil v Anglii, když v roce 1808 vynálezce John Heathcoat navrhl stroj na výrobu jemné krajky, která napodobovala ruční práci. Na tomto stroji začala společnost Heathcote vyrábět nejjemnější tkaninu se strukturou síťoviny, nazývanou anglická síť. Tento termín se používá dodnes.

Tyl se zprvu vyráběl pouze z přírodních vláken, ale s rozvojem pokroku se k nim přidávala syntetická. Tento materiál se stal široce používaným pro výrobu baletních bot. tutu sukně. U nás se obvykle nazývá moderní tyl vyrobený ze syntetických polyesterových vláken tylu.

Odkaz na předmět:
Kde najít nevyztuženou podprsenku v Praze.

První balet sukně tutu Byl vyroben z tylu v roce 1832 pro slavnou italskou baletku Marii Taglioni, která ztvárnila roli víly Sylphide ve stejnojmenném baletu (La Sylphide) skladatele Jean-Madeleine Schneitzhöeffer. Tento model vymyslel otec baletky Filippo Taglioni, vynikající choreograf éry romantismu, a skicu sukně vytvořil francouzský umělec Eugène Lami. Tutu, což je vícevrstvá celosukně, vytvořila senzaci. Postupem času se outfit stal skutečným zosobněním světového baletu.

Kostýmy baletek éry romantického baletu 1830. — 1840. let XNUMX. století ovlivnily i tehdejší módu.

Od konce 1940. let, v období, kdy do módy vstoupil jeden z nejženštějších stylů v historii módy Nový vzhled (New Look) od Christiana Diora se znovu objevil zájem o celé sukně balerín. Mimořádně oblíbené se staly i tylové spodničky k plným šatům.

V roce 1954, fotografie Marilyn Monroe v tutu sukně Americká návrhářka Anne Klein, kterou pořídil slavný módní fotograf Milton H. Greene.

V 1970. — 1990. letech na téma bujné tutu sukně Pravidelně nás kontaktovalo mnoho slavných designérů. Kostýmy pro balet vyráběli a stále vyrábějí slavní módní návrháři, včetně takových jmen jako Yves Saint Laurent, Riccardo Tisci, Hubert de Givenchy, Christian Lacroix, Jean-Paul Gaultier, Valentino Garavani, Franco Moschino, Prabal Gurung, Gilles Mendel, Kate a Laura Mulleavyovi, kteří vytvořili značku Rodarte, Iris Van Herpen atd. Proto balerínovou sukni jsem nemohl v módním průmyslu ignorovat.

Jedním z hlavních propagátorů tylových sukní byl francouzský módní návrhář Jean-Paul Gaultier. Odvážný a šokující experimentátor již ve své první kolekci v roce 1976 předvedl nový pohled na tutu sukně, což navrhuje nosit s koženou bundou, motorkářskou bundou a teniskami. Ve všech následujících letech bylo v Gaultierově díle přítomno téma plné sukně baletky.

Odkaz na předmět:
Jaké boty nosit s kalhotovým kostýmem.

Skutečný boom tutu sukně začalo v moderní módě. Koncem 20. a začátkem 21. století si tento trend začal získávat stále více příznivců a jeho hlasatelkami se staly herečky americké kinematografie a představitelky hudební kultury.

Mnoho hvězd volí nadýchané sukně a tylové šaty pro každodenní nošení i pro formální příležitosti.

V roce 1987, před premiérou komedie Kdo je ta holka? (Who’s That Girl) se objevily fotografie Madonny tutu sukně. Postava Sarah Jessicy Parkerové ze slavného televizního seriálu Sex and the City, vydaného v roce 1998, měla na sobě balerínovou sukni a sama herečka si pro sebe více než jednou vybrala tylové sukně a šaty.

Vyzývavě výstřední Betsey Johnson, módní návrhářka z USA, majitelka Shopu Betsey Johnson, se neustále obrací k tématu tutu sukně a dodává svým modelům ten nejextravagantnější vzhled.

Balerínkové sukně nošené s bundami, svetry, teniskami, teniskami atd. se často objevují v americké reality show Project Runway, věnované módnímu návrhářství. Show se vysílá v USA na Lifetime Television a v Rusku na MTV, kterou moderuje slavná modelka Heidi Klum.

K popularizaci tutu sukně přispěla i postava herečky Erica Dasher ze série Jane by Design, vydané v roce 2012.

V roce 2012 uspořádalo FIT Fashion Museum v New Yorku výstavu Dance & Fashion, která zkoumala vztah mezi těmito dvěma uměleckými formami.

Balerínské šaty a sukně si získaly oblibu ve svatební módě, ale navzdory romantické auře, která doprovází oblečení z anglické vzdušné síťoviny nebo tylu, tutu sukně dokonale zapadnou do každodenního života a zaujmou jejich místo příležitostné.

Balerínkové sukně mohou být koktejlové i večerní, tradiční i avantgardní, kombinované s elegantními doplňky a zároveň vypadat stylově s koženými nebo džínovými bundami a hrubými botami. Naprosto vhodné tutu sukně v jednom z nejoblíbenějších stylů moderní módy — sportovní šik.

Odkaz na předmět:
Jak mají lesbičky sex.

Dámská sukně: od starověku po současnost

Sukně podle historických skutečností vznikla z bederní roury, později se vyvinula a získala svůj moderní vzhled.

Sukně nosily na samém úsvitu civilizace nejen ženy, ale i muži, a tento outfit byl tzv. kaunakes (oděv z dlouhosrsté kožešiny, který nosili Sumerové a obyvatelé Margiany od 3. tisíciletí př. n. l.). Pravda, nevypadali stejně jako teď.

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 1

V dávných dobách, v teplých zemích, muži nosili jednoduché bederní roušky nebo zástěry z palmových listů, které matně připomínaly moderní sukně.

Proužek látky tzv skhenti, který byl omotán kolem boků a zajištěn provazem, byl hlavním oděvem Egypťanů. Oblečení obyčejných lidí a bohatých faraonů se lišilo pouze kvalitou materiálu, ze kterého byly šenti vyrobeny. A přes takový obvaz nosili faraoni také řasenou zástěru.

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 2

Postupem času se schenti prodlužovalo. A pak se objevil nový typ oblečení, tzv kalasiris, vypadá jako dlouhá košile. Přes kalasiris se nosili zahalení schenti. V té době vznik nových typů snadno splývavých látek umožnil vytvářet podobné kombinace v oblečení.

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 3

Obrazy starověkých žen takříkajíc oblečených do kožešinových sukní se dochovaly dodnes. Byly také nalezeny obrázky žen, které nosí sukně s klíny a dokonce i volánky.

Středověk byl poznamenán výskytem sukní s vlaky. Zadní panel se postupně prodlužoval v závislosti na důležitosti majitele sukně. Tyto vlaky byly bohatě zdobeny: zlaté výšivky, drahé kameny — vše, co by mohlo naznačovat míru bohatství a důležitosti majitele.

Korunovační vlak Kateřiny Veliké byl tedy díky své bohaté výzdobě tak těžký, že ho dokázalo zvednout a unést více než tucet stránek!

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 4

Sukně takových šatů v Rusku se nosily s obrovskými obručemi a téměř vždy se zapínacím vlakem.

Ve 14. století, za vlády gotiky, se oblečení stalo velmi malebným. Oblečení a zejména sukně se stávají poněkud přehnanými velikostmi. Také vlečky jsou neuvěřitelně dlouhé, sukně má velké sklady až k zemi od linie hrudníku.

Odkaz na předmět:
Proč je sex se psem lepší.

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 5

V 15. století vlaky „odjíždějí“ a sukně se stávají předimenzovanými. Nyní jsou tak těžké, že je lze přenášet pouze pomocí speciálně vynalezeného kovového rámu. Taková sukně byla velmi drahá, ale oblékli si ji tak, že ji položili na zem, vešli do ní a pak ji připevnili ke korzetu.

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 6

V 16. století se sukně dále rozšiřovaly do té míry, že se na nich dalo ležet.

S příchodem 17. století — barokní éry — se sukně například ve Španělsku stala jako podstavec. A ve Francii, která se vždy vyznačovala určitou frivolitou, se sukně začaly podobat sukním pradlenek, které si zastrčily lem do opasku, aby nepřekážely při práci. Tento trik umožnil ukázat jak nohy, tak drahé punčochy.

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 8

Spodní sukně se nyní stala téměř nákladnější věcí než svrchní šaty. Spodnička se navíc začala skládat z více různě dlouhých spodniček, které při chůzi lákavě šustily.

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 9

V 18. století, jak se často stává, došlo k návratu do minulosti. Klenuté sukně s rámy se vrátily. Do módy přišla chůze, při níž se košíčková sukně pohupovala ze strany na stranu a odhalovala kotníky. Takové sukně vytvářely spoustu hluku, protože části rámu sukně se kývaly, třely o sebe, vrzaly a vydávaly hluk při chůzi.
Na konci 18. století byl pro tyto obří sukně vynalezen skládací rám, který mohl zmírnit utrpení módních návrhářů. Jeho design připomínal deštník a dáma se nyní mohla dostat do kočáru a projít dveřmi s menšími obtížemi.

S příchodem éry rokoka se stalo módou rozšiřovat kyčelní linii speciálními malými bočními podpěrami. Vypadalo to jako krátká, boky obepínající sukně, která se vpředu zapínala na knoflíky a ke které byly po stranách připevněny půlkruhy z velrybích kostic ukrytých ve stahovacích šňůrkách. Tento design se nazýval „bazén“.

Odkaz na předmět:
Co vzrušuje ženu při sexu.

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 10

Sukně měla nahoře tvar zvonu a padala v měkkých záhybech pod kolena.
Téměř až do samého konce osmnáctého století přetrvala v Evropě móda širokých rámovaných sukní.

19. století znamenalo úplný obrat od rokoka a baroka k přísné antice — průsvitné tunikové šaty, převazované pod poprsím stuhou.

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 11

A po roce 1815 se objevilo rozdělení dámských šatů na večerní a denní. Korzet se vrátí a sukně se opět „nafoukne“ ve všech směrech.

V polovině devatenáctého století byl rám nahrazen krinolínou — tlustým plátěným povlakem na sukni, vyztuženým žíní protaženou látkou.

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 12

Název „krinolína“ zůstává, i když jsou sukně opět podepřeny lehkým kovovým rámem.
Ve 20. století se drátěných krinolín vyrábělo obrovské množství.

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 13

Objevila se ale skvělá Gabrielle Chanel, která představila módu pro oblečení bez korzetu a krinolíny!

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 14

A o půl století později talentovaný Christian Dior znovu vyzve ženy, aby nosily krinolíny.

Mezi první a druhou světovou válkou ženy nosily sukně, ve kterých se mohly pohodlně pohybovat a užívat si života: tančit tango a charleston. Sukně se staly sexy s různými střihy a různými délkami.

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 15

Poslední návrat klenuté sukně se uskutečnil v osmdesátých letech 20. století. Jediným a velmi příjemným rozdílem bylo nahrazení krinolíny velkým množstvím nadýchaných spodniček. Ve skutečnosti to byla opět stejná klenutá sukně.

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 16

Dámská sukně od antiky po současnost, foto č. 17

Jaké sukně teď nosíme? Nejrozmanitější!
Období „módnosti“ jsou velmi krátké a jako vždy, móda má tendenci se vracet!

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Кнопка «Наверх»